8 grands rôles de Robert Englund qui ne sont pas Freddy Krueger

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Le plus heureux des anniversaires à Robert Englund, et heureux#RobertEnglundDay!

Rêves et cauchemars hollywoodiens : l'histoire de Robert Englundest maintenant surSCREAMBOX , coïncidant avec le 76e anniversaire du pilier de l'horreur. Le documentaire a été tourné sur une période de deux ans, mettant en lumière la vie et la carrière de l'acteur et réalisateur de formation classique.

Avec des interviews de Robert Englund et de sa femme Nancy, ainsi que d'autres icônes du genreLin Shaye, Eli Roth, Kane Hodder, Tony Todd, Adam Green, Bill Moseley, Heather Langenkampet plus, le documentaire suit la carrière d'Englund depuis ses débuts dans Buster et Billie et Stay Hungry (avec Arnold Schwarzenegger) jusqu'à sa grande percée dans les années 1980 en tant que Freddy Krueger jusqu'à ses débuts en tant que réalisateur avec le film d'horreur de 1988 976-EVIL jusqu'à son statut d'acteur emblématique dans des rôles actuels tels que la série à succès de Netflix "Stranger Things".

Pour célébrer, voici huit des meilleurs rôles de l'acteur prolifique dans le genre… au-delà d'Elm Street et de Freddy Krueger.

V- Willie

La mini-série "V" de 1984 a présenté une race extraterrestre reptilienne se faisant passer pour des humains qui utilisent une demande d'aide pour envahir la Terre. La mini-série, suivie d'une série télévisée et d'une mini-série préquelle, a vu une faction d'humains créer la Résistance pour exposer les Visiteurs et récupérer la planète. Le rôle révolutionnaire de Robert Englund en tant que Willie, un visiteur, dévie pour rejoindre les humains dans leur combat. Willie d'Englund est un visiteur empathique avec une solide boussole morale qui le laisse pris entre deux mondes, et cela marque le premier rôle révolutionnaire de l'acteur avant son tour plus emblématique en tant que Freddy Krueger.

Cauchemar Café – Blackie

Cette série d'anthologies éphémères créée par Wes Craven est centrée sur un mystérieux café qui accorde une seconde chance après la mort. Le café magique et ses employés aident à venger les torts ou à offrir la rédemption. Robert Englund a joué le rôle du propriétaire énigmatique du Nightmare Café, qui a également raconté la série. Bien qu'il y ait des aspects espiègles à la fois pour Blackie et Freddy Krueger, "Nightmare Café" a donné à Englund une chance de jouer l'antithèse de son rôle le plus emblématique, mais la série a malheureusement été beaucoup trop courte.

Le Fantôme de l'Opéra - Erik Destler

Halloween 4: Le retour de Michael Myers Le réalisateur Dwight H. Little visait une adaptation plus centrée sur l'horreur du roman classique de Gaston Leroux. Cela comprenait l'enrôlement d'Englund, habitué à jouer des personnages obsédants, en tant que personnage éponyme. Cette itération de personnage n'est pas aussi romantique; il est beaucoup plus maniaque et dérangé. Malgré une apparence défigurée semblable à celle de Freddy Krueger, ils sont aux antipodes. Englund montre la gamme en introduisant un autre méchant d'horreur avec un personnage nettement différent.

Pays étranger - Jackson Roth

Le film d'horreur de 1998 de Dee Snider sur un prédateur en ligne qui mutile ses victimes voit Englund jouer Jackson Roth, un militant communautaire qui prend les choses en main lorsque le tueur, Carlton Hendricks (Snider), échappe à la condamnation pour ses crimes. Roth mène la charge dans la justice d'autodéfense, pour ensuite devenir dangereusement incontrôlable. Le rôle d'Englund rappelle les parents inquiets de A Nightmare on Elm Street et la vengeance qu'ils ont déclenchée en assassinant Freddy Krueger.

Le Mangler - Bill Gartley

L'adaptation de Tobe Hooper de la nouvelle de Stephen King prend une presse à linge hantée. Ou plutôt, une machinerie lourde possédée développe un goût pour le sang humain. Robert Englund donne toujours un bon méchant, et son tour de scène en tant que propriétaire de presse à lessive gourmand face à l'officier de Ted Levin, John Hunton, est un moment amusant.

Derrière le masque : L'ascension de Leslie Vernon - Doc Halloran

Derrière le masque est une déconstruction hystérique de la formule de slasher autour d'une aspirante icône de slasher, Leslie Vernon. Leslie donne à une équipe de documentaires un accès exclusif et intime à sa vie, les guidant à travers sa formation et ses plans détaillés pour tuer un groupe d'adolescents et entrer dans le panthéon des slashers. Entrez Doc Hallorann d'Englund, le psychiatre responsable déterminé à contrecarrer Vernon. Englund canalise le Dr Loomis de Donald Pleasence alors qu'il joue de manière rafraîchissante contre le type ici.

Maîtres de l'horreur : "La danse des morts" – Le MC

Robert Englund retrouve Tobe Hooper dans cet épisode de la saison 1 de "Masters of Horror". L'acteur joue le MC bruyant et commandant de la Doom Room, un bar miteux qui attire les foules lors de ses spectacles de danse zombie. Le MC est avant tout un homme d'affaires avisé et impitoyable, et Englund vole chaque scène.

Jack Brooks: Monster Slayer - Professeur Crowley

Le professeur Crowley (Robert Englund) fait appel au plombier Jack Brooks (Trevor Matthews) pour l'aider à déboucher un tuyau. Au lieu de cela, il déterre une présence malveillante, qui finit par posséder Crowley et le transforme en monstre. La fonctionnalité de créature irrévérencieuse et contagieusement amusante permet à Englund de se déchaîner alors qu'un professeur étouffant devient une créature insatiable, offrant aux fans un nouveau monstre à aimer.

Journaliste d'horreur, RT Top Critic et membre de la Critics Choice Association. Co-animateur du podcast Bloody Disgusting. Est apparu sur Monstrum de la série PBS, a siégé au jury des courts métrages SXSW Midnighter et a animé des panels d'horreur pour WonderCon et SeriesFest.

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Peut-être plus que tout autre personnage du panthéon des légendes des méchants d'horreur,Freddy Kruger a été construit sur mesure pour mettre la peur de Dieu en nous. Rien dans sa présence n'a été jeté au hasard. Au lieu de cela, presque tous les aspects de sa conception ont fait l'objet d'une énorme réflexion. Des effets de maquillage, le travail inspiré du grand David B. Miller créant le baiser croustillant du Krueger, aux jeux d'esprit subliminaux joués par le créateur Wes Craven lors du choix de certains aspects de son look (le gant de rasoir était censé ressembler aux pattes griffues d'un prédateur préhistorique tandis que les couleurs de son pull ont été choisies en raison de la difficulté que l'œil humain a à traiter le rouge et le vert ensemble), nous étions censés ressentir la menace de Freddy à un niveau subatomique.

Au fur et à mesure que la franchise évoluait au fil des ans, ce plan visuel était plus ou moins fidèle à la religion. Après tout, pourquoi gâcher une bonne chose ? Mais cela ne veut pas dire que tous les modèles Krueger ont été créés de la même manière. Bien que chacun ait son propre charme distinct et représente où en était le personnage à ce moment de son histoire, certains se démarquent plus que d'autres.

Pour#RobertEnglundDay, voici mes propres pensées douloureusement ringardes sur le style de Freddy dans chacune de ses excursions cinématographiques et comment elles se classent dans le cœur de cet écrivain.

9 - L'enfant de rêve (1989)

La conception de Freddy Krueger dans The Dream Child est représentative de la cinquième entrée de la franchise en général, en ce sens qu'il s'agit d'un sac mélangé d'une image. Le gourou du maquillage original David B. Miller a été amené à créer une nouvelle prothèse Freddy qui prendrait moins de temps à appliquer à la star de la série Robert Englund, mais le résultat final était un peu une affaire Jekyll et Hyde. Parfois, le maquillage a l'air bien malgré une aura sensiblement moins chère, mais il y a des moments où Freddy ressemble moins à un horrible boogeyman brûlé et plus à un mec avec un masque en caoutchouc. Bien que sa tenue professionnelle ait pu laisser à désirer, nous voyons le cosplay de Krueger comme un super-héros ET un maître-d '. Cela n'a peut-être pas déclenché de cauchemars pour son public, mais cela a certainement créé de merveilleuses figurines d'action des années plus tard.

8 – Un cauchemar sur Elm Street (2010)

Certains pourraient penser qu'il est sacrilège d'inclure le redémarrage raté de la franchise Nightmare sur cette liste. Cependant, quelle que soit la raison de l'échec du film, son interprétation de Freddy n'en faisait pas partie. La performance de Jackie Earle Haley est un moment fort du film et l'apparence de son Krueger n'était pas l'abomination que certains ont imaginée. La conception du costume était sacrément proche de ce que nous avons vu dans l'original (jusqu'au pull tricoté par la même femme qui l'a fait en 1984), mais c'est le visage de Freddy qui a pris une nouvelle direction. Le succès du maquillage est varié, en fonction de la scène que vous regardez. Parfois, il semble vraiment dérangeant, avec des détails (comme l'ajout d'un œil blanc laiteux aveugle) qui font de ce Krueger une bête à part entière. Malheureusement, le mélange de prothèses et de CGI dans le film n'était pas entièrement transparent, et cette distraction rend un très mauvais service au personnage. Dans l'ensemble, ce fut un effort vaillant qui a été enlisé par les limitations technologiques et éclipsé par le travail incroyable qui l'a précédé.

7 – Nouveau cauchemar (1994)

Lorsque Wes Craven est revenu à Elm Street pour cette réinvention proto-méta de la mythologie de Freddy, des efforts ont été faits pour rendre le personnage effrayant à nouveau. Son pull, son chapeau et sa peau brûlée ont tous été conservés, mais des ajouts ont été apportés à son apparence qui le rendaient différent de toute autre version que nous avions vue auparavant. Puisqu'il était maintenant un avatar pour une entité maléfique sans âge plutôt qu'un petit pervers avec un penchant pour les one-liners, certaines modifications physiques devaient avoir lieu. Le physique du personnage a été gonflé, une paire de bottes de combat a été placée sur ses pieds pour ajouter quelques centimètres à sa taille, et ses traits du visage ont reçu une structure qui le rendait plus monstrueux. Couplé à cela, il y avait le changement du gant fait maison de Krueger avec une griffe biomécanique étrange qui aurait semblé à la maison dans Tetsuo: The Iron Man. Ces aspects de la refonte ont fonctionné à des degrés divers pour rendre l'homme de nos rêves effrayant à nouveau, mais il y en a un qui ne peut être pardonné: ils ont donné un plumeau à Freddy. Très peu de gens peuvent retirer ce vêtement polarisant. Vous avez l'air cool comme l'enfer (voir : Brandon Lee dans The Crow) ou douloureusement boiteux (pensez à Mac dans It's Always Sunny à Philadelphie). Transformer Krueger en un fétichiste démoniaque du beefcake metal était très bien, mais il y a des limites à ne jamais franchir.

6 - Freddy est mort (1991)

À première vue, l'apparition de M. Krueger dans ce chapitre controversé de la franchise Nightmare semble être un désastre (j'ai entendu une fois quelqu'un se demander à haute voix s'il avait loué son masque et ses vêtements dans un magasin de costumes local) mais dans le contexte de Freddy's Dead et de ce que voulait le réalisateur Rachal Talalay, c'est un coup de circuit. Il s'agit d'Elm Street par le biais de John Waters (de nombreux membres de l'équipe du film, y compris Talalay elle-même, avaient travaillé avec le prince de Puke dans le passé), il était donc logique que la conception de Freddy doive refléter l'étreinte du camp du film. Et cela avait du sens: à ce stade, grâce au succès des suites et à une quantité massive de marchandisage, le personnage avait complètement imprégné l'air du temps de la culture pop. Krueger était maintenant moins un boogeyman et plus un nom de marque, donc le fait qu'il ait un look brillant, presque produit en série, non seulement correspondait au ton du film, mais ressemblait à un commentaire sur la transformation que le personnage avait subie au cours de son existence. Ça n'aurait peut-être pas été effrayant, mais bon sang si ça n'avait pas marché.

5 – Freddy contre Jason (2003)

Si vous effectuez une recherche d'images pour certains des premiers tests de maquillage Freddy vs Jason, vous verrez que Krueger aurait pu être radicalement différent de ce que nous avons finalement vu lorsque ce projet de rêve à longue gestation a finalement atteint le grand écran. Heureusement, ce que les fans ont obtenu à la place était un design solide qui rappelait son look à son apogée 87-88. Ce fut un retour bienvenu pour ceux qui n'étaient pas ravis des révisions apportées à New Nightmare, et cela a fait un bel envoi cinématographique pour Robert Englund (il continuerait à apparaître à l'écran en costume complet de Freddy une dernière fois dans un épisode de 2018 de The Goldbergs, mais ce film ressemble plus à sa vraie chanson de cygne en tant que personnage). Bien qu'il n'apporte rien à la table qui le distingue des autres tranches, c'était une version plus que réparable du Springwood Slasher.

4 – Un cauchemar sur Elm Street (1984)

Le "OG" Il n'est pas étonnant que Freddy Krueger ait touché un tel accord avec tant de monde lors de cette première sortie. Combiné avec la physicalité méticuleusement intentionnelle de Robert Englund, c'est un look qui est instantanément emblématique. Certaines parties de la conception des personnages de Freddy sont certes rugueuses sur les bords à ce stade. Son pull est juste un peu ample et le style de son chapeau semble parfois changer (il y a quelques plans où Krueger semble porter un chapeau de tarte au porc, comme s'il était une sorte de Buster Keaton dérangé), mais ces éléments seraient cloués dans les prochains versements. Son maquillage de brûlure pourrait être le plus grossier qu'il ait jamais été. Le visage de Krueger à ses débuts est dégoûtant et cratère d'une manière que l'on ne verra pas dans les futures suites, comme si de gros morceaux de chair avaient été arrachés de son visage enflammé à sa mort. Son style aurait pu être perfectionné plus tard, mais c'était quand même une sacrée entrée en matière.

3 - La revanche de Freddy (1985)

Un an après le succès de A Nightmare on Elm Street, Freddy Krueger est ressuscité pour la première fois. Cependant, cet épisode verrait sa conception gérée par du sang neuf alors que David B. Miller passait le relais à l'artiste prometteur des effets de maquillage spéciaux Kevin Yagher. Tout comme la suite allait dans une direction différente (et source de division) de l'original, Yagher a décidé d'apporter ses propres modifications. Une structure osseuse plus prononcée a été introduite: alors que la chair de Krueger semblait pendre de son visage dans le premier film, celle de cette version était étirée sur son crâne. Des pommettes hautes et déchiquetées et des yeux profondément enfoncés en étaient le résultat. Un nez crochu, presque semblable à celui d'une sorcière, a également été ajouté, et la combinaison de tout cela a rendu ce Freddy particulièrement terrifiant. Ses vêtements ont également été raffinés, son pull étant maintenant un peu plus ajusté et effiloché. Bien que non sans ses faux pas (l'ajout de lentilles de contact rouges démoniaques serait supprimé dans les films ultérieurs), ce Krueger était non seulement effrayant, mais un grand pas en avant vers la forme finale du personnage.

2 & 1 - Dream Warriors (1987) & Le Maître des rêves (1988)

"Guerriers de rêve"

Freddy à son plus féroce. Après une interruption de deux ans, Krueger a de nouveau honoré nos rêves dans une paire d'images stellaires qui représentent le point culminant des suites de la franchise Nightmare.

Les deux ont présenté Kevin Yagher sur le devoir de maquillage et son travail dans ces films est emblématique, mélangeant les meilleurs éléments des idées qu'il a apportées à Freddy's Revenge (structure osseuse squelettique, nez de sorcière) avec les textures qui tournent l'estomac du maquillage original de David B. Miller. Le pull emblématique de Krueger était également sur le point, affichant un rattiness vécu qui lui donnait juste ce qu'il fallait de crédibilité, et sa griffe était parfaite. De plus, ces films présentaient la première instance de Springwood Slasher jouant à l'habillage (vous devez aimer Tuxedo Freddy de la troisième partie) et à l'accessoirisation (ces nuances de la quatrième partie sont absolument brûlantes). Les meilleures notes, tout autour.

Décollez le maquillage et célébrez Robert Englund avecSCREAMBOXDocumentaire originalRêves et cauchemars hollywoodiens : l'histoire de Robert Englund, en streaming maintenant.

"Le maître des rêves"